Ayudas para usar la nueva radio

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Reportajes de entrevistas con Podcasters que comparten lo que han aprendido.

Por qué deje de escuchar radio, las 3 razones por las que me mudé a los podcasts

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Por qué deje de escuchar radio, las 3 razones por las que me mudé a los podcasts

La radio siempre fue un medio de comunicación que me atrajo mucho. Cuando estudiaba comunicaciones siempre lo vi como la primera opción para buscar trabajo. Tuve la fortuna de trabajar en un proyecto de radio exitoso y conocer el medio por dentro y por fuera. Trabajar en radio alimentó mi adicción al medio. Pasaba largas horas escuchando todo tipo de programas, radio hablada, programas de entrevistas, noticiarios, programas especializados en todo tipo de temas y mucha radio musical; importantes para mi crecimiento profesional.

Los mayores atributos de la radio son su inmediatez y agilidad.

Desde cualquier parte del mundo, con el uso de un teléfono celular, podemos conectarnos a una estación de radio y transmitir de manera inmediata un hecho de interés local o global. Sin embargo, este ya no es un atributo exclusivo de la radio. Hoy podemos argumentar que las redes sociales son más efectivas en la transmisión inmediata de noticias e información, con la enorme ventaja de ser tan locales o globales como se necesite. Lo que antes era una cualidad, hoy día puede jugar en contra de la radio.

Cuando me mudé de la Ciudad de México a Miami, me negué a dejar atrás todos los programas que escuchaba. Al principio intenté escucharlos a larga distancia con aplicaciones tipo TuneIn o Wunder Radio, pero la experiencia nunca fue buena ya que muchas estaciones bloqueaban su contenido con miedo a perder escuchas a través de la radio tradicional. Esta fue una de las principales razones para mudarme de la radio a un medio nuevo, más ágil, sofisticado e innovador: el podcasting.

El podcasting, al mismo tiempo que elimina las barreras de la radio, utiliza sus atributos para crear una plataforma de comunicaciones más eficaz. No está limitada geográficamente, y como no sirve a grandes audiencias, no está obligada a complacer a todo el mundo; y es tan ágil como su realizador sea capaz de serlo.

Escuchar podcasts no es para todo el mundo. Si eres un profesional altamente ocupado, preocupado por el manejo adecuado de tu tiempo y recursos, además de estar interesado en tu bienestar personal y profesional, en el podcasting encontrarás contenidos más adecuados que en la radio tradicional.

3 razones por las que dejé de escuchar radio y me mudé a los podcasts

La intención de este artículo no es descalificar a la radio. Este medio es todavía muy relevante y con mucho que ofrecer. Sin duda un complemento perfecto a otros medios de información. Su dilema es que no ha cambiado y yo sí. Mis prioridades son otras, los recursos y oportunidades también, estas son las razones por las que he mudado.

1. Aprovecho mi tiempo al máximo

La radio tradicional está sujeta al tiempo de transmisión del programa. Si no puedes escucharlo en el momento en que es transmitido, estás sujeto a la decisión de la estación para repetir o no el programa. Así, lo más probable es que pierdas contenido de tu interés y nunca tengas oportunidad de escucharlo.

Cuando escuchas podcasts, tú eres el único responsable del momento en que quieres escucharlos. Por ejemplo, en el coche de camino al trabajo, haciendo ejercicio o incluso en el avión. Al bajar los programas al celular ya no se necesita ninguna señal ni acceso a Internet. Esto nos pemite aprovechar momentos muertos como estar en una sala de espera, la fila del supermercado o caminando al perro, entre otras cosas. Definitivamente una buena opción para matar el tiempo aprendiendo algo nuevo.

Consejo: Una vez que te acostumbras a la voz del conductor intenta escucharlo en una velocidad acelerada, escucha programas de 30 minutos en 20 y escucha más contenido de tu agrado.

2. Sólo escucho a los mejores

La radio tradicional está limitada geográficamente al territorio que su señal alcanza. De la misma manera nos limita a escuchar estaciones de radio que transmitan una señal en la zona donde estemos ubicados. Por supuesto que a través de internet se pueden escuchar estaciones de radio de cualquier parte del mundo, pero esto no alivia los problemas que señalamos en el punto 1. Por otro lado, la experiencia todavía no es tan grata como debiera. Los podcasts no tienen esas limitaciones. No importa dónde se produzca el programa o dónde nos encontremos, lo único que necesitamos es subscribirnos al podcast para recibir todos sus episodios en el momento en que son publicados.

No te limites a las estaciones y al contenido disponible en tu ciudad. Si no encuentras una estación de radio que satisface tus necesidades, explora las opciones de podcasts que se crean en todas partes del mundo. Mis podcasts favoritos de fútbol se hacen en Inglaterra, los de música en New York, Washington y Londres, los de pequeños negocios vienen de Los Ángeles, Puerto Rico, Sidney (Australia) y Manila (Filipinas), los de marketing se hacen en Cleveland, Nashville y Denver. Es el mundo en el que vivimos, la competencia es global y por suerte nuestro acceso a los contenidos también. No me conformo con lo menos malo que puedo encontrar en Miami, escucho a los profesionales más calificados del mundo, sencillamente a los mejores en cada tema.

3. Sólo escucho la información que a mí me interesa

La lucha constante de las estaciones de radio es porque las escuchen más personas y por mayor tiempo. Estas son condiciones indispensables para mantener anunciantes y que el negocio siga andando. Precisamente cuando la especialización es más valiosa que nunca, la radio se ve obligada a hacer lo contrario: es complaciente, es aprendiz de todo y experta en nada, tiene que atrapar mucha gente e intentar darle gusto a todo el mundo. En la radio tradicional no existen estaciones especializadas en un tema. Hay estaciones de deportes, pero no exclusivas de fútbol; estaciones de bienestar, pero no de cocina peruana; estaciones culturales, pero no exclusivas de cine o fotografía.

Por supuesto, tener conocimiento de muchos temas es importante, pero no es necesario escuchar siete canciones que no te gustan para escuchar dos o tres de tu agrado. Lo mismo con los invitados, temas y noticias. Las estaciones de radio no valoran tu tiempo de la manera en que tú lo haces, no es su negocio, no es su prioridad. El podcasting es la solución, me ha permitido diseñar perfectamente el contenido que necesito sin perderme en el mar de información que ocupa espacio en mi mente sin enriquecerme. Si lo ha hecho por mí, estoy seguro que lo puede hacer por ti sin importar los temas de tu interés.

No voy a decir que dejé de escuchar radio por completo, pero sí puedo decir que el 90% del contenido que consumo es ‘on-demand’, y más de la mitad es a través de podcasts. Estoy completamente al día en los temas que me interesan y, sin duda, con información más profunda y de calidad. Estoy convencido de que es el medio perfecto para mis necesidades y estilo de vida. Para mí, el podcasting es la nueva radio.

Publicado originalmente en en el Blog del Podcast Inconfundiblemente Latino.

 

 

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Lo que se debe y no se debe hacer al crear un podcast

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Lo que se debe y no se debe hacer al crear un podcast

Este artículo está basado en el episodio #VP 015 de Vía Podcast.

Crear un podcast es una gran oportunidad para todo el que quiere compartir su experiencia y conocimiento sobre un tema determinado, con personas que se apasionan y, quieren aprender más sobre el mismo.

Al tomar la decisión de grabar un podcast, se debe estar consciente que, el éxito, la fama y el dinero, no llegarán de la noche a la mañana. Se deberá trabajar duro para llegar a las metas personales que cada uno persiga.

En Vía Podcast, Melvin Rivera, compartió algunas contribuciones de un artículo publicado en Bluewire Media. Bajo el título ‘¿Por qué usted no debe hacer un podcast?’ diferentes podcasters comparten consejos sobre lo que se debe y no hacer a la hora de comenzar en el mundo del podcasting.

“No comenzar un podcast, sino se va a tomar tan en serio como un trabajo normal”. Esa es la recomendación que más se destaca entre los podcasters entrevistados en el artículo de Bluewire. Si bien hay quienes comienzan un podcast como un pasatiempo o como un complemento a su labor regular, también hay quienes escogen el podcast como su trabajo principal. Por está razón se requiere, en ambas situaciones, que este compromiso se vuelva esencial si se quiere lograr éxito.

Para el podcaster Chris Ducker, consultado por BlueWire, “no se debe comenzar un podcast si no está dispuesto a comprometerse a invertir el tiempo necesario y dedicación con la audiencia a largo plazo”. Muchos podcasters comienzan a grabar sus programas, pero al ver que no obtienen el éxito inmediato, se desaniman y dejan los podcasts abandonados.

Por otro lado, el podcaster Lee Thomas, cree que para hacer un buen podcast se debe tener ‘chispa’. Si ésta no está presente, se notará en la voz, y los radioescuchas no estarán muy interesados en lo que digas, por muy bueno que sea el tema.

El artículo resalta que para comenzar un podcast se debe tener claro lo que se quiere lograr con él y hacer un plan para conseguirlo.

La experiencia de Félix A. Monterala

En este mismo episodio de Vía Podcast, Melvin conversó con el podcaster puertorriqueño Félix A. Monterala que produce el podcast ‘Potencial Millonario’. Monterala es el creador de la Red de Podcasts Audio Dice Network y de los Premios Latin Podcasts Awards.

Félix contó cómo ha sido su experiencia produciendo su propio programa y qué cosas haría de forma distinta, si volviera a comenzar.

“Si volviera a comenzar, me educaría un poco más sobre el hosting”. Este es el principal cambio que haría Félix, si tuviera la oportunidad de emprender con su podcast nuevamente. Él afirma que saber dónde se va a alojar el programa es muy importante, ya que hay muchas opciones, con diferentes ventajas que se pueden adaptar a cada quien, dependiendo de lo que se quiera.

Lo segundo que Félix cambiaría está relacionado con los equipos. “Trataría de buscar equipos un poco más adelantados. Compré un micrófono Snowball Blue y fue un error porque no era el tipo de micrófono que necesitaba”. 

La tercera decisión que tomaría diferente está relacionada con el financiamiento del podcast. Para Félix, en un comienzo fue difícil aprender cómo ganar dinero gracias a su programa ‘Potencial Millonario’. Debido a que no estaba familiarizado con el sistema, se centró mucho más en lo que iba a decir y a transmitir a quienes lo escuchaban y, de alguna forma, descuidó la parte monetaria.

¿Cómo se graba ‘Potencial Millonario’?

El podcast producido por Félix ya está en su capítulo número 195 y ha llegado a 120 países, conectando personas de diferentes culturas y de ambas lenguas: español e inglés. El puertorriqueño cuenta que para grabar cada capítulo, solo necesita su grabadora y saber de qué va a hablar. “Me siento en mi casa con el micrófono y la grabadora y comienzo a grabar. Gracias a mi experiencia me resulta muy fácil abordar un tema rápidamente. Después lo escucho y saco los detalles escritos para el blog”.

Félix reconoce que esa no es la forma idónea de grabar el podcast, pero que ha sido la que ha adoptado desde el principio y le va muy bien.

La forma en como promociona su podcast también es sencilla y muy personal. Félix nunca ha pagado ningún tipo de publicidad para su podcast. “Todo lo hago por las redes sociales. Ellas son mis grandes aliadas”. 

Félix tiene claro que para llegar a su audiencia en los 120 países donde lo escuchan, aparte de tener un buen contenido, el podcast debe ser presentado de la mejor manera. Para eso, trabaja junto a su esposa, quien es la que edita todo lo que él graba. El equipo de trabajo que utiliza para grabar, también está a la altura de lo que él quiere ofrecer con su programa. “Tengo un micrófono vintage. Era de una estación de radio donde trabajé y lo compré. Tengo también una grabadora digital. Y en algunas ocasiones, utilizo mi teléfono móvil para grabar entrevistas. Le adapto un micrófono y ya está”. 

¿Qué recomienda Félix?

La experiencia produciendo ‘Potencial Millonario’ le da el criterio a Félix para aconsejar a quienes quieren entrar en el mundo del podcasting para que lo hagan de la mejor manera posible. “Lo que recomiendo es que quien vaya a comenzar en esto, busque personas que lo hayan estado haciendo durante mucho tiempo. Cualquiera podría hacer un podcast, pero no todos son buenos. Por eso lo mejor es buscar personas que sepan mucho del tema”.

Rodearse de personas que dominen muy bien el tema y seguir sus consejos. Eso es lo que recomienda Félix. En la experiencia está la verdadera sabiduría, es por eso que a él le ha ido tan bien, porque antes de comenzar, investigó, leyó, se educó sobre el tema y así pudo sacar su proyecto adelante. Por último, Félix animó a quienes les gusta escribir, hablar y comunicar a que entren al mundo del podcasting.

“Si tiene un blog, si tiene un mensaje que compartir al mundo. Usted debe hacer un podcast”. Félix A. Monterala.

 

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De una buena estrategia de marketing a un podcast exitoso

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Julio Muñiz

Este artículo está basado en el episodio #VP 013 de Vía Podcast.

Cuando se trata de contenido digital, no es suficiente con que este sea de calidad y cumplas con los requerimientos básicos del medio. La forma en cómo se muestre, cómo llegue al público y qué tanto tráfico genera, también es muy importante. Para algunos, incluso, es lo más importante.

Una de esas personas que creen en la importancia del marketing para impulsar cualquier producto o servicio es el estratega de marketing mexicano, Julio Muñiz. Julio es un especialista en social media y fundador de la marca de comida saludable ‘Happy Food’ y podcasters. Sobre este tema dialogó con Melvin Rivera Velázquez en Vía podcast, sobre lo que él considera esencial a la hora de dar a conocer un producto.

Julio ha trabajado en la industria de la música y el audio por más de 25 años. Ha estado detrás de micrófonos radiales en varias emisoras de su natal México. Hizo parte del equipo de trabajo del canal de videos musicales MTV. Ha colaborado con diferentes sellos musicales, entre ellos Sony Music y Virgin y en la actualidad forma parte, como miembro votante, de la Academia de Artes y Grabación Latina, mejor conocida como Latin Grammy’s.

La experiencia que Julio ha acumulado durante sus años de trabajo, le dan una voz lo suficientemente fuerte en cuanto a temas digitales, de marketing y publicidad se refiere. No hay duda que Muñiz ha sabido aprovechar al máximo las diferentes herramientas digitales y todos los medios, tanto los tradicionales como los nuevos surgientes para impulsar sus proyectos profesionale y personales.

“La esencia del marketing, el seducir a alguien para que compre algo, o haga algo, no ha cambiado. Cambian las herramientas, ahora hay más, pero la esencia es la misma”. Julio se refiere a como con las nuevas tecnologías, las nuevas herramientas digitales, la modernización de la televisión y la publicidad en general, ahora se encuentran muchas más opciones para crear una estrategia de marketing exitosa.

Ya no basta con regar volantes por las calles o tener un comercial rodando permanentemente en televisión. Ahora las redes sociales, la radio online, los videos, y la televisión ‘on demand’, son grandes aliados a la hora de publicitar un producto o un servicio. Hay que saber como sacarles el mayor provecho.

Inconfundiblemente latino

Muñiz tiene muy claro lo que las nuevas herramientas digitales, como por ejemplo las redes sociales, pueden hacer por un negocio. Es por eso que para sus propios proyectos, como el podcast Inconfundiblemente latino, Facebook es su principal aliado. “Ahora solo lo hacemos en redes sociales; Facebook, Twitter y linkedln. Me he sentido muy cómodo en estas dos últimas. He encontrado personas con las que tengo intereses en común. Mientras que en Facebook, recibo mensajes, e historias que siempre son muy interesantes de leer e incluir en el programa”.

Su podcast, Inconfundiblemente latino, resalta esas historias de latinos que están cambiando el curso de sus vidas y que merecen ser conocidas y escuchadas. Julio comenzó contando las historias de amigos y conocidos y estos comenzaron a recomendarle otras historias y a su vez a recomendar el podcast, haciéndolo cada vez más conocido.

Su experiencia viviendo en los Estados Unidos, sus vivencias en los diferentes trabajos y cargos en los que se ha desempeñado; el gusto por la música, la investigación y por escuchar, han sido clave a la hora de producir el podcast. Julio se ha valido de todo lo que ha aprendido en su vida para poder hacer que su programa no solo sea escuchado y conocido, recurriendo a una buena estrategia de marketing, sino también para conocer y sensibilizarse con las historias que conoce.

Aunque ahora pareciera que Julio lo tenía todo muy bien orquestado, antes de comenzar con Inconfundiblemente latino, lo cierto es que hace cuatro años, no tenía idea de lo que era un podcast y tardó casi dos en ponerlo en marcha.

“Un día descubrí en la radio en Miami, voces conocidas de locutores mexicanos. Era un programa de deportes. Los oyentes llamaban para pedirles que subieran el podcast cada día para ellos poder escuchar el programa cuando no llegaban a tiempo para el show en vivo”. Cuenta Julio.

“Al llegar a casa, le pregunté a mi esposa si había escuchado hablar de los Podcasts. Ella me explicó y desde ahí empecé a investigar sobre el tema y me quedó gustando la idea de hacer un podcast”, asegura.

La curiosidad que esto le produjo y, lo que leyó e investigó sobre Podcasts, hizo que años después comenzara su propio Podcast. Hoy día, es experto no solo en la parte técnica y de producción, sino que también se esmera en hacer que el podcast llegue a la mayoría de personas posible. “Desde el principio quería contar historias de latinos que llamaran la atención. Esas historias que debían ser escuchadas”. 

Y eso es precisamente lo que hace. Transmite valores latinos, le da voz a lo que dice la gente y a lo que han vivido.

La importancia de las cosas pequeñas. 

Julio tiene un lema que le ha servido en todos sus proyectos a lo largo de los años. Lo ha puesto en práctica en su negocio de comidas, en los escritos en su blog y en su podcast: darle importancia a las pequeñas cosas. Esto se puede entender como tener especial cuidado en esos detalles que pueden hacer que sobresalgas entre los demás. Es precisamente eso lo que hace Muñiz con sus proyectos, “una palabra bien o mal puesta en un texto, puede hacer la diferencia”. Así como una imagen o un mensaje contestado a algún seguidor. “Todo lo que hagamos o publiquemos dice algo de nosotros”. 

Julio ha sabido llegar a sus seguidores y oyentes siendo lo más genuino posible. Entregándoles productos y servicios que van acompañados de toda una estrategia de marketing pensada y planeada cuidadosamente. Bien sea por post a través de las redes sociales o por mensajes de correo electrónico. Para él, es importante colmar las expectativas de los seguidores y ser muy honesto con lo que se ofrece.

“Si quieres que el público pague por un producto de 700 dólares, debes darle un producto que realmente valga ese precio”.

 

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Orlando Mergal y el podcasting en Puerto Rico

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Este artículo está basado en el episodio #007 de Vía Podcast.

A pesar de la cercanía con Estados Unidos, Puerto Rico aún está muy lejos de los norteamericanos en cuanto a Podcasting se refiere. En ‘la isla del encanto’, son pocos los podcasts que se producen y pocos los podcasters que logran destacarse. Uno de ellos es Orlando Mergal, autor, productor de contenido digital y experto en comunicación corporativa. Orlando dirige la empresa Accurate Communications y produce semanalmente un podcast llamado Hablando de tecnología.

Mergal conversó en Vía Podcast con Melvin Rivera Velázquez, sobre:

  • La incidencia del podcast en Puerto Rico.
  • La forma como él terminó haciendo un podcast.
  • Su visión sobre la tecnología.

Su incursión al mundo del podcasting surgió por casualidad. Un día un amigo le presentó a alguien que tenía un programa de televisión y lo invitó a hacer para éste una sección sobre tecnología. Posteriormente su segmento tecnológico pasó a un programa de radio y con los meses, Orlando ya estaba transformando un programa de radio tradicional en un podcast. De esta manera pasó a ser uno de los pioneros en el país y desde entonces ya han pasado más de 15 años.

Con la experiencia que logró transformando el programa radial en podcast, Orlando decidió crear su propio podcast. En Hablando de tecnología, Orlando dialoga de una forma especial diciendo la verdad y sin muchas pretensiones.“Las personas creen que tecnología es solamente un asunto de celulares y computadores y no es así. La tecnología es todo aquello que requiere ciencia y que fue inventado para facilitar la vida”. Esa es la frase de batalla de este comunicador y ‘fan’ de lo tecnológico y digital. Mergal está convencido que la tecnología va mucho más allá de los aparatos novedosos que salen cada dos meses al mercado.

Su podcast, Hablando de tecnología, lleva más de 240 episodios. Es subido semanalmente y en cada episodio Mergal aborda la tecnología desde diversos ángulos. De esta forma le brinda a sus radioescuchas la oportunidad de pensar más allá de lo que normalmente ellos relacionarían con algo ‘tecnológico’.

El podcast como herramienta de marketing

Mergal cree que hacer un podcast puede atraer no solo oyentes y seguidores, sino también a clientes y contribuir en gran medida a crecer las ganancias de cualquier negocio. Aunque comenzó en el mundo del podcasting más por gusto y pasión que por negocios, no le es nada indiferente que su programa reciba mensualmente más de 10 mil descargas en iTunes. ¿Cómo hace este amante de la tecnología para atraer oyentes y seguidores? Muy sencillo, él hace que su marca sea una prioridad. “En la página web de mi podcast no se ven enlaces a las redes sociales. No se hace mención a ellas por ninguna parte. Creo que mudarse del todo a las redes sociales es edificar para otros”. Orlando se refiera a que cada vez más empresas deciden hacer marketing solo por medio de Facebook o Twitter. Mediante esta práctica, están dejando de lado el tener una web propia, donde pueden hacer sus propias reglas y comunicarse con sus clientes y seguidores de la forma que mejor les parezca.

Tener una propia web es la mejor forma de promocionar un podcast o viceversa, crear un podcast es una excelente forma de hacer notar una marca, de vender un producto o de hacerse un nombre en el mundo digital. Para Margel, aparte de tener una web propia, acompañar los podcasts de una publicación en texto o mejor aún, convertir los episodios en artículos también es una excelente forma de atraer público. “Pienso que se debería transcribir una entrevista de podcast. Es un gasto adicional, pero en términos de SEO en Google, ayuda mucho”.

El podcast en Puerto Rico

Aunque el podcast que produce Orlando tiene gran éxito y se ha convertido en un referente para los amantes de la radio online y la tecnología, él reconoce que el podcasting en Puerto Rico aún está en su fase inicial. Hay muy pocos podcasters y hay poco conocimiento sobre lo realmente importante a la hora de crear un podcast.

La ostentisidad de algunos podcasters es el principal freno que tiene el podcast en Puerto Rico. Estos podcasters se centran mucho en las “herramientas” y descuidan el contenido de sus programas. Algo que es imperdonable para Orlando, quien tiene muy claro que “los micrófonos y las consolas no garantizan que el programa sea bueno”. Por su posición tan fuerte sobre el tema, ha llegado incluso a discutir con algunos compatriotas podcasters, pero esto no lo ha hecho cambiar su perspectiva. Razón por la cual insiste al que quiera comenzar en el mundo del podcasting, que debe primeramente concentrarse en buscar y pensar muy bien el tema del que va a hablar y espués buscar la audiencia para ese tema.

“Antes de comprar todas las herramientas, se debe saber de lo que se va a hablar. No puedes hacer un podcast para un mercado que no existe”. Esto lo dice a modo de recomendación, pero también como lección para todos aquellos que quieren dedicarse a hacer podcast. Lo más importante es asegurarse de tener personas que van a escuchar lo que tienes que decir. Saber llegar a ellas y crearles la necesidad de oírte cada semana.

El futuro del podcast

La inmediatez y la cercanía del podcast le tienen asegurado un futuro muy promisorio en el mundo digital. Pero para garantizar que el mensaje llegue a muchas personas no se puede sentar a esperar. “Yo he logrado aumentar mi audiencia a base de recomendaciones. Le digo a mi público que le hablen a sus familiares y amigos del programa. Creo encuestas cada año y se las envío por correo para saber lo que quieren escuchar. Además, cada semana les envío el link del programa con una pequeña descripción y así ellos se interesarán más por lo que escucharán”.

Para Melgar, el futuro del podcast tanto en Puerto Rico como en el resto del mundo está sujeto a lo innovadores e interesantes que puedan llegar a ser los programas. Que los podcasters se fijen mucho más en el mensaje y exploren mucho más la comunicación y menos la electrónica. Ese es su mejor consejo.

 

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Lo esencial a la hora de crear un buen podcast

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Este artículo está basado en el episodio de Vía Podcast #006.

El podcast es sin duda una de las formas de comunicación que más público está atrayendo en los últimos años. Según estudios y encuestas realizadas en varias partes del mundo, cada vez son más las personas que deciden pasarse a ‘la nueva radio’, dejando de lado la radio tradicional. Todo esto debido, en gran medida, a que ahora se puede escuchar más fácilmente y al amplio ofrecimiento de temas nichos.

Isaac Baltanás, es un escritor, locutor de comerciales, narrador de audio libros, coach y podcaster español, que ha dedicado más de la mitad de su vida a la voz y al sonido. Isaac dialogó con Melvin Rivera Velázquez en Vía Podcast acerca de los principales errores que cometen los podcasters. Sobre lo que se debe y no hacer y, también contó un poco sobre su experiencia en el medio.

“Los podcasters suelen cometer muchos errores cuando están comenzando. Uno muy recurrente es no escribir un guión. No importa que el tema del que vayas a hablar te apasione y lo tengas claro, siempre va a ser necesario tener un guión”. Esta es la principal falla que Baltanás ve en los podcasters en España, de donde él es originario y donde ha desarrollado gran parte de su vida profesional. Para Isaac, tener todo muy bien organizado y planeado antes de comenzar a grabar es esencial. Es por eso que en su metapodcast llamado Podcast Pro, hace énfasis en cinco características que según su experiencia son esenciales para que un podcast sea bueno y tenga éxito.

Las cinco características que menciona Baltanás son: Objetivo, marketing, mensaje, locución y técnica. Para el escritor y locutor español estos cinco componentes son primordiales a la hora de comenzar en el mundo del podcasting. Pero él asegura que hay muchos podcasters que suelen enfocarse solo en dos o tres, dejando de lado los demás. “Algunos compañeros se concentran en uno o dos aspectos. pero si se quiere un buen podcast deben tener los cinco. No sería un podcast completo si no se tienen todos”.

Estos cinco componentes, según lo que cuenta Isaac en la charla, permiten que los creadores de podcast tengan mucho más claro a donde y a quienes quieren llegar con su programa. Los hace ordenados y los destaca de la competencia.

Cinco componentes esenciales, según Isaac Baltanás

1.Objetivo: Tener claro el por qué quieres hacer el podcast. Pensar una buena razón para grabarlo y querer compartirlo. Investigar si esa idea funcionará; hacer un pequeño estudio de mercado.

2. Marketing: Diseñar una buena estrategia comunicativa. Como vas a dar a conocer tu podcast. Que redes sociales vas a utilizar para compartirlo.

3. Mensaje: Redactar un buen guión. Dividir en secciones el podcast. Adaptarlo a tu audiencia. Pensar siempre en el público a la hora de grabar.

4. Locución: Habla de forma profesional. Si es necesario, tomar capacitaciones para hacerlo de forma profesional.

5. Técnica: Grabar con claridad; registrar un sonido impecable, eliminar los ruidos. Producir una buena composición sonora.

La influencia del podcast en España

En Podcast Pro, Isaac Baltanás provee consejos a los podcasters que están comenzando. Pero no solo se limita a esto, ya que, como su pasión desde niño siempre ha sido la radio y, su extensa trayectoria lo avalan como un maestro del tema, también se atreve ir más allá. Ha creado cursos y escrito un libro donde pone en práctica todo lo aprendido en sus años como locutor y productor radial.

Para Isasac, los podcasters españoles tienen claro los objetivos que quieren lograr al entrar en el mundo del podcasting, pero aun falta mucha más promoción y organización. “En España sobra pasión y ganas de vivir del podcast, pero falta emprendimiento. A los españoles les avergüenza mucho vender, por eso muchas veces los podcasts terminan siendo abandonados, porque no organizan su marketing”.

Baltanás hace referencia a la gran influencia que tiene el podcast en España. Aunque no son muchos, hay podcasters, que lo iniciaron como un pasatiempo, pero que ahora se ha convertido en su principal fuente de ingresos. “Hay gente viviendo del podcast, pero es una minoría”.

Isaac recalca que para poder vivir del podcast se necesita una buena estrategia publicitaria y que los podcasters deben convertirse en vendedores; monetizar el podcast, agregarle publicidad, saber venderlo en todos los espacios, pero “a los españoles no les gusta mucho eso de verse como vendedores”, lo que hace que el crecimiento publicitario se frene.

El futuro del podcast con la llegada de los grandes medios

Los grandes medios se han dado cuenta del poder que tienen los podcasts y el interés que están generando en el público y han decidido comenzar a incursionar en este mundo. En España, Podium Podcast, creada por el gigante de las comunicaciones, el Grupo Prisa, desde hace poco más de un año comenzó a producir una serie de podcasts, de diferentes temas y para distintos públicos, que en un principio hicieron temblar a los podcasters amateurs, pero que después de un tiempo se han sabido diferenciar.

Isaac hace énfasis en que, lo bueno de ser un podcaster independiente, es que se puede enfocar en un nicho de mercado reducido y crear un podcast específico, cuyo tema quizás no sería muy atrayente para los grandes medios, pero que en el mundo del podcast es una constante. “Los pequeños podcasters quieren imitar a los grandes medios. Pero esto es un grave error, porque la ventaja de los podcasts es que se pueden abordar temas que en un programa de radio o de televisión tradicional no tendrían mucha acogida”.

Para terminar la charla, Isaac dio algunos consejos para aquellos podcasters independientes que entran en el mundo del podcasting por pasión y quieren destacarse. “Deben preguntarse cuál es su verdadera pasión, qué es lo que quieren comunicar y encontrar el público ideal para hacerlo”.

Escuche la entrevista completa en Vía Podcast #006.

 

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Robert Sasuke y el reto de hacer un podcast diario

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Este artículo está inspirado en el episodio #008 de Vía Podcast.

Robert Sasuke es un psicólogo y podcaster dominicano que desde el 2015 se aventuró a grabar y publicar un podcast diario , llamado ‘Te invito a un café‘, en el que da consejos sobre crecimiento u desarrollo personal que se ha convertido en un audio obligado sus mas de 10 mil radioescuchas en toda latinoamérica. Este podcast producido de una manera sencilla aparece en las listas de más populares en iTunes en varios países.

Roberto conversó con Vía Podcast sobre como es su rutina para producir el podcast diario, los retos a los que se enfrentó al principio y sobre su visión personal sobre el mundo del podcasting.

Sasuke comenzó en el mundo del podcast casi que por casualidad. Su idea era crear un programa de radio con consejos sobre superación y bienestar, acudiendo a sus conocimientos sobre psicología. Después de tener una base con algunos programas, quería ir a las emisoras de radio y ofrecerlo. Pero en su investigación sobre radio y temas para su futuro programa, se encontró con los podcast. Comenzó a escucharlos, se metió en el mundo del podcasting y terminó enamorado de él. El resultado, inició su propio podcast, ‘Te invito a un café’, que a la fecha ya tiene más de 450 episodios y que Robert produce de lunes a viernes. Siendo él uno de los pocos podcasters que se atreven producir un podcast diario. Cuando comenzó, las cosas no le fueron fáciles, hasta confiesa que los primeros seis meses, su podcast nos se escuchaba mucho. “los primeros seis meses no funcionó. no lo escuchaban mucho. por eso después le hice una re estructuración. Yo quería que la gente se vinculara con el podcast. que los acompañara en su primer café del día”.

De ahí precisamente salió el nombre de su programa y la idea principal, que es darle compañía a los escuchas mientras comienzan sus labores diarias. “Es psicología práctica lo que ofrezco. Me gusta que los escuchas sientan que están teniendo una conversación. que a ellos también se les escucha. Entonces, a veces les hago preguntas o les consulto sobre temas futuros”.

En ‘Te invito a un café, utilizo mucho de mis conocimientos sobre psicología y sobre marketing. Trato de dar consejos, pero también le ayudo a los escuchas a llevarlos a la práctica”.

Robert desde el principio tenía claro lo que quería con su podcast y en la practica fue aprendiendo estrategias que le ayudan a hora a que su podcast tenga tanto éxito. A parte de sus estudios en psicología, tiene un máster en marketing y publicidad que le ha permitido a lo largo de este tiempo saber como promocionar de forma adecuada su podcast, tanto en las redes sociales como en los diferentes directores de búsqueda. “Pienso en todos los elementos a la hora de promocionar el podcast en las redes sociales. Leo mucho sobre copywriting, que me ayudan mucho con lo de los títulos para lograr enganchar a la gente”.

Hacer un podcast diario de más de 30 minutos, sin dudas no es nada fácil. Robert todo el tiempo está pensando en lo que le va a dar a sus oyentes. El tema que va a tratar, los consejos que va a brindar y el manejo que le va a dar a cada episodio. “Todos los días estoy pensando en el próximo episodio. Estoy muy enfocado; mientras más pienso en el tema mejor contenido puedo entregar”. Es por eso que desde que comenzó esta aventura del podcast, Sasuke cambió un poco su rutina diaria. pasó de dormir 8 horas a dormir solo 7. Se despierta a las 4 de la mañana y a las 6, ya el podcast esta subido en su pagina web, en todos los directorios y compartido en sus redes sociales. “Todo el proceso me lleva aproximadamente una hora, entre investigar, escribir el guion, grabar el episodio, editarlo y subirlo”.

Los episodios de ‘Te invito a un café’, tienen un sello inconfundible que hacen que los oyentes quieran escuchar cada vez más. Robert ha sabido darle en el punto tanto con los temas, como con la producción, desde la duración de cada episodio hasta los títulos que escoge para enganchar al público.

Sasuke confiesa que al principio, y para poder ganar seguidores, se suscribió a muchos grupos en Facebook sobre podcast, además de que compartía más de una vez al día cada episodio para que las personas no se perdieran de escucharlo o descargarlo. Pero, ahora, con el reconocimiento que tiene su programa y los suscriptores fieles que tiene en las diferentes plataformas, solo basta una vez para descargarlo. “Algunas veces incluso he optado por no compartirlo en las redes sociales, a ver si hay algún efecto negativo en las descargar. pero no. aún así los episodios se descargan muy bien”.

Robert y su desafío de publicar un episodio cada día, de lunes a viernes son una prueba más de que el podcast es una herramienta que engancha y atrae, pero sobretodo que ser podcaster puede ir más allá de un simple pasatiempo y convertirse en una profesión si se le imprime disciplina y como dice el propio Sasuke, “constancia”.

Constancia y personalidad es lo que Sasuke recomienda a todos aquellos que quieren entrar en el mundo del podcast. “Se tú mismo a la hora de producir. No aparentes otra voz ni quieras impresionar dando información que no conoces. Simplemente se tú”.

 

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Distintivos del podcasting mexicano

in Buenas prácticas/Recursos by

Este artículo está basado en el episodio VP004  que pueden escuchar aquí.

Joss Green es uno de los formadores de podcasters más conocidos en México, Hispanoamérica y España. Green es el director ejecutivo de la Red Punto Primario, donde se encuentran podcasts de todo tipo y de todos los temas; algunos producidos y conducidos por él, y otros por terceros. También provee servicios a otros productores de Podcasts. Por mucho tiempo realizó los Cursos de Podcasting y ahora El Metapodcast.

Joss comenzó haciendo un podcast, que según sus propias palabras, “no le gustaba mucho”, pero que llamó la atención de muchos oyentes que terminaron convirtiéndolo en un referente del podcast en el país azteca.

Joss Green dialogó con Vía Podcast sobre el auge del podcast en México y las diferencias que hay entre la producción mexicana y la española.

“Siempre hay peleas sobre quien fue el primero en crear un podcast en español; que si fue en España o en México. A mi juicio el primero fue David Ochoa”. Green hace referencia a la constante disputa sobre en qué país surgió el primer Podcast en castellano. Tanto España como México son potencias en la materia, pero no se puede ignorar que el país azteca siempre se ha destacado en el medio radiofónico.

Hay una tradición radiofónica muy fuerte y latente, que incluso ha hecho que los grandes conglomerados de medios mexicanos hayan incursionado en el podcast, desde hace ya varios años.

“Los podcasters amateurs tuvieron un poco de miedo al iniciar porque quienes comenzaron pusieron la barra muy alta. Las grandes estaciones de radio tenían mucha experiencia y mucha publicidad, por lo cual el podcast se hizo muy popular”.

El metapodcast

 

En México los grandes medios radiofónicos han sido los primeros en probar suerte en el podcast. Desde ahí, los podcasts independientes, que comenzaron a surgir, han hecho que la tradición se mantenga y que esta nueva tendencia crezca cada vez más. Para Joss no es extraño que las emisoras de radio tradicionales se decidan por el podcast, ya que vienen haciéndolo desde hace ya muchos años. “Yo lo veo como una ventaja. Que un consorcio grande comience a promocionar la palabra podcast es muy bueno para todos. Nos ayuda”.

Y es precisamente esa promoción que han hecho los grandes medios, lo que ha acentuado al podcasting en México. Cuando las personas comenzaron a escuchar a sus locutores tradicionales y a sus programas de radio favoritos hablar sobre ‘podcasts’, comenzaron a indagar y a investigar sobre el tema. Fue ahí entonces cuando se comenzó a popularizar. No es extraño que en estos momentos, algunos calculen que en México existen miles de podcasts, todos con su propio público y haciéndose su propio camino. Y como crecen los podcasts, también crecen los podcasters. Cada vez salen más creativos que se la juegan por la voz.

“El podcaster español es muy social. En México los podcasters no interactuamos entre nosotros” asegura Joss.

Para el productor mexicano la gran diferencia entre España y México no radica en la calidad ni en la cantidad de los podcasts, sino en la forma en como los podcasters interactúan entre ellos. “En México los podcasters no son una comunidad como en España, al contrario, son competencia entre ellos. No se ayudan, no se hacen eventos masivos para que se conozcan entre si”, afirma Joss.

Green propuso hacer una asociación de podcasters mexicanos hace algunos años, pero los altos costos de registro y papelería le hicieron desistir de su idea. Pero, aún tiene la esperanza de poder aglomerar al menos en un evento a una cantidad considerable de podcasters de todo el país. “México es un país muy grande y no todos tienen la capacidad de viajar a la capital”. Pero aún sin organizarse como asociación o comunidad, México se posiciona como uno de los países latinoamericanos con más podcasts y podcasters.

Entre los podcasts que más se escuchan y, dejando a un lado los que hacen parte de ‘La Red Punto Primario’, se encuentran los que son tipo conversación entre dos o varios podcasters que interactúan con la audiencia y llevan un tema hasta el límite. También se destacan los podcasts tecnológicos y aquellos que tomaron los ingredientes típicos de la radio tradicional y suenan más a noticieros o programas políticos.

Green es consumidor asiduo de podcasts mexicanos. No obstante confiesa que muchos de ellos no le gustan porque son “muy mal hablados y algunos hasta rayan en lo vulgar”. Es por esta razón que su selección de podcasts es de aproximadamente 120 que sí cumplen con sus expectativas.

Green también opinó sobre el hospedaje de páginas web como una opción. “El hospedaje de un podcast se puede hacer en un sitio web. Sin embargo, todo va a depender de cuánto estás dispuesto a pagar, que la web resista el tráfico de visitas y que tenga buena capacidad”.

Al finalizar la charla Joss contó como le gusta hacer sus propios podcasts, para destacarse entre los demás y darles un toque característico. “Me gusta editarlos, ponerles música y sonidos de fondo para que se escuchen bien y sean más agradables”.

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El podcast es la evolución de la radio tradicional asegura Félix Riaño.

in Blog/Buenas prácticas by
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    Cortesía RCN radio. Colombia.

Este artículo está basado en el episodio de Vía Podcast #005.

La radio terrestre está cambiando. En Noruega las emisoras FM comenzaron a desaparecer. En los países latinoamericanos, Estados Unidos y España, este medio goza aún de gran audiencia entre el público general. Sin embargo, las nuevas generaciones han comenzado a explorar como alternativas, los podcasts, el streaming de música y la radio online.

Por otro lado, aunque todavía hay quienes son fanáticos acérrimos de la radio tradicional, no se puede negar que los otros medios están aumentando. Algo que se debe en parte a que los contenidos de la radio no siempre son tan creativos, y por otro lado, el excesivo énfasis en anuncios o repetición musical.

Cualquiera sea la razón, lo cierto es que la radio terrestre tiene grandes retos. Y uno de ellos, es el crecimiento del podcasting.

Alguien que puede dar fe de esto es Félix Riaño, conocido como Locutor Co. Félix trabajó en la radio colombiana desde 1998 y la abandonó en el 2015 para dedicarse de lleno a los Podcasts. Riaño, ha vivido las dos caras de la moneda. Conoce lo bueno y lo malo de ambos lados y, para él, el podcast es definitivamente la evolución de la radio tradicional.

Félix Riaño ha trabajado con cadenas radiales reconocidas como Todelar, además de haber sido locutor de la Liga Postobon de la Dimayor (División Mayor de Fútbol Colombiana). En la actualidad es la voz oficial del canal de televisión City TV, de Bogotá, Colombia y se reconoce como un podcaster profesional y apasionado.

Félix habló con Melvin Rivera Velázquez de Vía Podcast sobre las diferencias entre la radio y el podcast y las ventajas que tiene este último. También comentó algunas anécdotas personales sobre su transición de la cabina radial al micrófono de podcast.

“El podcast es un audio que oyes cuando quieres, donde quieres y como quieres. Distinto a la radio tradicional que la oyes, aquí y ahora”. Esa es la premisa con la que Riaño defiende las ventajas del podcast.

El podcast es mucho mejor que la radio tradicional; su inmediatez está comprobada. Las personas pueden acceder a un podcast cuando quieren. En esos momentos del día que tienen previstos para descansar o relajarse. Mientras que la radio impone un horario, un lugar y un tema que en muchas ocasiones no llena las necesidades de todos sus oyentes.

En el mundo del podcasting se pueden encontrar podcasts de diversos temas, con enfoques diferentes, con voces que se alejan de la tradicional voz radial comercial. Temas dirigidos para sectores o grupos pequeños de la sociedad. Incluso hasta tópicos muy coyunturales tratados de forma ágil y diferente, que hacen que cualquier persona pueda encontrar un podcast que se ajuste a sus gustos o necesidades.

“En el podcast se puede hacer programas para grupos selectos, pequeños, de temas que quizás no llegan a todo el mundo, pero que encuentran un público fiel”. Así lo asegura Riaño, quien ha escuchado podcasts con temas tan peculiares como ‘comida para diabéticos’, hasta otros tan populares como ‘Game of Thrones’.

Ninguna radio puede ni podrá nunca hacer 24 horas de gran calidad. Es posible que al escuchar radio se pueda encontrar unos minutos de algo bueno o aceptable. Pero toda su programación no será de calidad.

El podcast goza de la libertad de tópicos y conceptos y también estar lejos de ser un medio en el que se debe pedir permiso para existir. Algo que no se puede decir de la radio, ya que para hacer un programa o tener un espacio, se necesitan permisos: del dueño de la radio, el gerente de la empresa y hasta del Estado. Al menos en los casos de la radio latinoamericana. Esto sin duda aleja a la radio de la libertad que los medios se supone deben tener. Además de que la hace poco legítima.

Para Riaño, la gran diferencia entre el podcast y la radio tradicional es que esta última siempre está buscando agradar a un público general. Busca la simpatía de la masa. “la radio es generalista. Apunta a tener a todos ‘conectados’. Quiere caerle bien a todo el mundo”. Esto a diferencia del podcast, cuyo principal fin es atraer a un público que busca una información especifica, sin pretender gustarle a todo el mundo.

La competencia entre el podcast y la radio tradicional se puede ver mucho más marcada porque el público que normalmente consume radio, esta migrando al podcast debido a las ventajas que este posee. Félix afirma que el podcast al no ser un medio creado para ‘público milenial’, se convierte en una opción para personas de mayor edad que tienen conocimientos sobre determinados temas. Gente que puede enfocarse en escuchar un audio de media hora, mientras hacen ejercicios o pasean a su mascota.

Haber tomado la decisión de dejar la radio para dedicarse de lleno al podcast cambió la vida de Riaño. Este dejó de hacer lo que quería una empresa o un conglomerado de medios, para hacer lo que a él realmente le llama la atención. El mismo se auto nombra como ‘la rata de la radio’, ya que decidió bajarse del barco antes de que este se hundiera por completo. Él, como muchos que han migrado de la radio al podcast, están de acuerdo con que, si bien la radio no va a desaparecer, si podría perder más publico e interés general.

Riaño está poniendo su ‘granito de arena’ para que cada vez sean más los que volteen su vista hacia el podcast. Esto lo ha estado logrando metido muy de lleno en el mundo del podcasting. Riaño vive produciendo podcasts, y ahora está revisando su libro ‘Todo sobre podcast’, donde, como su nombre lo indica, cuenta todo lo que sabe sobre este medio. Desde la parte tecnológica y de la planeación, hasta consejos, ideas y directrices para quienes quieren entrar en el mundo del podcasting.

Escuche a Félix Riaño en su podcast El Siglo 21 es Hoy y adquiera su libro Todo sobre Podcast.

 

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Sunne un influenciador del podcasting español

in Blog/Buenas prácticas by
Nación Podcast Sunne

Este artículo está basado en el episodio de Vía Podcast #003. Pueden escucharlo aquí.

España es uno de los países donde más fuerza han tomado los Podcasts en los últimos años. Es tanta la acogida que ha tenido la llamada ‘nueva radio’ que existe toda una comunidad de creadores que constantemente están compartiendo experiencias, estrategias para atraer público y así hacer del podcast algo mucho más grande.

Uno de los principales promotores del podcasting en España es José David Delpueyo, mejor conocido como Sunne.

Delpueyo comenzó en el mundo del podcasting por curiosidad y ahora, después de producir algunos Podcasts reconocidos, lidera la Red Nación Podcast. Una Red donde se encuentran todos los Podcasts que él mismo produce, junto con otros de amigos y colaboradores, entre estos, ‘Cuando los niños duermen’, que graba junto con su esposa.

Sunne, conversó con Vía Podcast sobre el crecimiento del podcasting en España y los desafíos que enfrentan los podcasters españoles. La lucha por diferenciarse entre ellos y con las grandes cadenas como el Grupo Prisa, que han entrado también al podcasting.

Competencia española

“La comunidad de podcasters en España no se ve como competencia. Se ayudan mucho entre ellos. Existen eventos donde se pueden intercambiar conocimientos y experiencias. Incluso, cuando surge un proyecto entre todos nos recomendamos”. Esto es lo que dice Sunne sobre la cada vez más creciente comunidad de podcasters que hay en España, donde la variedad de programas, estilos y formas de abordar el podcast es casi infinita. Condiciones que sin duda les ha permitido colocarse en una posición ventajosa ante otros países de habla hispana como México o Argentina.

Para Sunne, la competencia entre ellos no es algo que frene al podcasting. Lo que lo frena es la falta de promoción y publicidad ya que muy pocas empresas se han arriesgado a poner dinero en los Podcasts.

“En España no se gana dinero con el podcast. Se está tratando de buscar patrocinadores, pero no ha sido fácil”, apunta Sunne.

Lo que sí ganan los podcasters en España es reconocimiento y público. Al menos eso es lo que ha ganado Sunne en estos últimos años. Sus Podcasts se convirtieron en los podcasts más escuchados y a raíz de eso, y debido a que muchos oyentes y amigos siempre le preguntaban donde podían escuchar sus proyectos, Sunne decidió crear la Red Nación Podcast.

“Nace por casualidad. Unifiqué todos los Podcasts que había grabado en un solo sitio, por recomendación de un amigo. Es más fácil para la gente que siempre me pregunta dónde me pueden escuchar”.

Entre los podcasts que se encuentran en la Red Nación Podcast, están Los Mensaheros, un podcast dedicado a todos los amantes de los súper héroes y las series de acción. La Mamarazzi, un podcast dedicado a la fotografía, donde los oyentes conocen de trucos y alternativas para sacar fotos dignas de un profesional.

La Mamarazzi

Otros Podcasts son: Nación Podcaster (un metapodcast), Por qué Podcast y Buenos días Madresfera. Este último es uno de los podcasts con la mayor comunidad de bloggers de crianza de España, en su web tienen una gran comunidad y una enorme cantidad de artículos interesantes.

No todos los podcasts de la Red Nación Podcast son hechos por Sunne. Sin embargo, él está muy presente en cada uno de ellos ya que su nombre es reconocido y ayuda a que cada vez sean más los oyentes e interesados.

Esto sin duda es una gran ventaja, ya que como se dijo antes, la publicidad para los Podcasts no es muy buena. Pero, aun con la poca promoción, el podcasting se está comenzando a destacar cada vez más.

El Grupo Prisa, el grupo de comunicaciones más grande de España, se aventuró a sacar sus propios Podcasts, agrupados en Podium Podcast, algo que para algunos podcasters amateurs resultó un tanto amenazante. En cambio, para Sunne esto puede llegar a ser una gran ventaja para todo el mundo del podcasting.

“Ellos están haciendo mucha promoción de los Podcasts y eso nos ayuda a todos”, dice Sunne, quien ve la entrada del Grupo Prisa al mundo del podcasting como una oportunidad para que todos los podcasters españoles brillen de alguna u otra forma.

“No creo que sea competencia que las grandes cadenas o medios se metan en el podcast. Seguro ellos podrán atraer mucho público, pero siempre va a haber oyentes para todos”.

El Grupo Prisa, sin duda, tiene algunas ventajas sobre los podcasters amateurs. Tienen mejor tecnología, dinero para hacer muy buena publicidad y la experiencia en radio, que puede ser tanto una ventaja como una desventaja. Pero para Sunne, lo que les falta a ellos es “contenido”.

Sunne opina que lo que diferencia a la radio tradicional del podcasting es quiénes están detrás de los micrófonos y cómo abordan los temas. “la radio siempre ha sido muy fría, muy distante. A diferencia del podcast cuya finalidad es hacer comunidad”.

¿Qué debe hacer un buen podcaster?

José David Delpueyo ha sabido hacerse un nombre en el mundo del podcasting en España, por eso sus consejos pueden ser de mucha ayuda para quienes comienzan en el mundo del podcast. “Que hablen de lo que les gusta o de lo que saben”. Para Sunne el podcast se puede utilizar perfectamente como una forma de aprendizaje. Ya que el podcaster puede llevar al oyente por un viaje del conocimiento donde los dos terminan aprendiendo mucho.

Sunne también afirma que la comodidad y el cuidado técnico a la hora de grabar es fundamental. “Deben cuidar mucho el sonido. Buscar una sala vacía para que no entre el ruido. Respetar mucho al oyente, no hablar malo, ni hacer sonidos molestos”.

José David se ha ganado un nombre en el mundo del podcast español. Ahora es un referente del movimiento y uno de los podcasters más escuchados y seguidos de España. Recientemente lanzó un curso de podcasting en video.

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España, México, Colombia y Argentina; los países latinos que más producen Podcasts

in Blog/Buenas prácticas/Planificación by

Este artículo está basado en el episodio de Vía Podcast #VP 002, pueden escucharlo aquí.

Los podcasts son una tendencia que está en crecimiento, no solo en Estados Unidos, sino también en Europa y Latinoamérica. En países como España, México, Argentina y Colombia son cada vez más los podcasters que se destacan. De la misma manera, las marcas han encontrado en el podcast una excelente forma de marketing para su negocio.

Tonia Maffeo, gerente de comunidad y mercadeo de Spreaker ha estudiado durante años la incidencia que tienen los podcasts en el mercadeo y la publicidad y cómo han logrado integrarse a las formas tradicionales. Spreaker es una empresa de alojamiento de Podcasts que ofrece también herramientas para la creación de estos audios.

Tonia habló con Melvin Rivera Velázquez en un episodio de Vía Podcast y, entre muchas cosas, contó lo rápido que ha crecido el podcast en Latinoamérica. También cómo la empresa para la cual trabaja está ayudando a lograr que el podcast logre posicionarse.

“Muchas personas quieren hacer cosas originales, por eso utilizan el podcasting como si fuera otra red social para hacer marketing”. Esta es una de las frases con las que Maffeo expone la importancia que está teniendo el podcasting en la publicidad y el mercadeo. Ella afirma que más de la mitad de las personas, bien sea podcasters aficionados o empresas que incursionan en la práctica, deciden hacerlo por las grandes ventajas que los podcasts tienen al atraer público. “A través del podcast puedes contar una historia y vincularla a tu marca”.

“En el área de negocios el podcast crece, pero despacio. Los podcasters aficionados son los que más han sabido aprovechar esta nueva estrategia de comunicación”.

Tonia se refiere a los podcasts como una herramienta que llegó para reforzar la manera como las empresas tradicionalmente hacían publicidad. Ahora, no sólo se puede vender un producto o dar a conocer un servicio, sino también se le puede dar personalidad a ese producto al incorporar una voz y mostrarlo de forma más atractiva para la audiencia. Esas son precisamente las ventajas que la herramienta Spreaker tiene para los podcasters, tanto para los que están comenzando como para quienes quieren expandirse a nuevos públicos. “Usar Spreaker es muy sencillo. Se puede crear el podcast directamente desde la página con hacer click en grabar. También puedes escoger hacerlo en directo o dejarlo grabado y publicarlo después”.

Ventajas de utilizar Spreaker

Desde Spreaker, los podcasters pueden no sólo grabar sus podcasts, sino también darlos a conocer en las diferentes plataformas y aplicaciones que tienen convenio con la marca, como iTunes y iHeart Radio en los Estados Unidos. Una ventaja que sin duda hace que tanto el podcaster como su show o la empresa y su producto, lleguen a un número mucho más amplio de radioescuchas.

Decidirse por Spreaker le trae muchas ventajas a los podcasters. Según Tonia, la herramienta les permite tener más control sobre sus grabaciones, saber si están cumpliendo con el objetivo pensado y les da muchas opciones para que crezcan exponencialmente: Livestreming, difusión en redes sociales y plataformas como iTunes, así como el convenio con otras plataformas. También podrán ver las estadísticas de sus grabaciones para saber quienes los escuchan; de cuales aplicaciones o lugares del mundo.

El crecimiento de los podcasts en español

Según Tonia y algunas estadísticas que manejan en Spreaker, Colombia, México y Argentina son los países donde más ha crecido la producción de podcasts en los últimos años. En estos lugares de Latinoamérica es donde más se pueden encontrar podcasters y marcas interesadas en expandir sus productos por medio de programas o menciones publicitarias en show de podcasts ya reconocidos. “México, Argentina y Colombia son los países que más contenido producen en Spreaker”.

España no se queda atrás en cuanto a la producción de podcasts en español y es uno de los países europeos donde más ha crecido la práctica del podcasting. Para Tonia, los podcasters españoles tienen una muy buena estrategia de marketing para dar a conocer sus Podcasts. “Los podcasters españoles hacen mucho “network”. Son un grupo grande que entre todos promocionan los podcasts, comparten audiencias y hacen encuentros en diferentes partes de España donde comparten experiencias”.

Esta sin duda, es una estrategia ganadora en el mundo del podcasting: hacer voz a voz, recomendar los programas de colegas y después ellos recomienden el tuyo y crear así una red grande de podcasts donde todos crecen al mismo tiempo.

Recomendaciones para hacer buenos Podcasts

En la charla con Vía Podcast, Tonia también ofreció algunas recomendaciones para aquellos que están comenzando en el mundo del podcast o para quienes quieren llegar a más públicos.

“Saber muy bien de qué se va a hablar. Tener una buena imagen en la página donde está montado tu Podcast. Tener un logo y un artwork para cada episodio. Eso es esencial” , dijo con énfasis Maffeo. Para Tonia la imagen es muy importante y atrae mucho a los radioescuchas.

Tener un horario definido en el que se presente el show en vivo o se suban las grabaciones también es muy importante. Eso le da seriedad al podcast y el público se va fidelizando con el contenido. Una buena estrategia es promover en las redes sociales como Facebook y Twitter y buscar asociaciones con plataformas como iTunes, que harán que el podcast sea exitoso y que valga la pena sentarse a grabarlo todas las semanas.

Para Tonia Maffeo estas recomendaciones son primordiales si se quiere triunfar en el mundo del podcasting. En especial si se hace un podcast en español, que en los últimos años está tomando cada vez más terreno. “Cada vez me siento más feliz de ver como los podcasts en español van creciendo”, finalizó diciendo Tonia en la charla.

 

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Saber escuchar, investigar y ser curioso: tres pilares para una buena entrevista

in Blog/Buenas prácticas/Producción by
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Este artículo está basado en el episodio de Vía Podcast #VP 009. Escúchelo aquí. 

La periodista Giselle Jácome, conversó con Melvin Rivera Velázquez sobre lo que se debe y no se debe hacer en una entrevista radial. La trayectoria en los medios como periodista y locutora y su basta experiencia en el campo de las entrevistas frente a los micrófonos, han convertido a Jácome en una experta.  Elementos imprescindibles  a la hora de preparar una entrevista; saber abordar al entrevistado, obtener las respuestas que se esperan y, en general, tener una buena experiencia en la conversación.

Para Jácome, lo más importante en una entrevista es escuchar al entrevistado; “escuchar es sumamente importante. Cuando escuchas al otro aprendes mucho”. Pero, aunque suene increíble, escuchar es algo que muy pocos periodistas hacen a la hora de entrevistar. Muchos están más pendientes del sonido, los micrófonos, de hablar bien, de aprenderse las preguntas y dejan a un lado lo más importante; lo que el entrevistado tiene para decir.

Pero más allá de saber escuchar, hay algunos pasos o recomendaciones que Giselle menciona que son igual de importantes.

Investigar a quien se va a entrevistar

Es muy importante estar enterado de la mayor cantidad de detalles de la persona que se va a entrevistar. Sí estos detalles no se conocen, es imposible llegar a tocar la parte humana de la persona. Así como también su parte profesional o técnica. “Por lo menos saber lo último o lo más relevante que ha hecho el entrevistado”, afirma Jácome.

Preparar  las preguntas

“Es importante tener unas preguntas preparadas, pues de no ser así, puedes quedar ante el público que está escuchando como si no te hubieras preparado lo suficiente”, asegura la joven periodista. Aunque Jájome está consciente de que hay algunos entrevistadores que no acostumbran hacer un guión con sus preguntas, para ella esto es esencial. Esto, según ella,  es lo que permite que el periodista lleve el hilo conductor de la entrevista y que no sea el entrevistado el que termine haciendo la entrevista. Para Giselle existen dos alternativas:

  1. Tener un guión de las preguntas partiendo de una base de entre 7 a 10 preguntas bien estructuradas e investigadas.
  2. Preparar las preguntas, pero dejar un espacio mental en cada una de ellas, para que salga otra interrogante de la respuesta del entrevistado.

Suavizar el lenguaje que usa el entrevistado

Hay temas que muchas veces requieren el uso de términos muy técnicos, como por ejemplo el de la salud. Términos que posiblemente sean difíciles de entender para la audiencia. Por esta razón, si se está haciendo una entrevista de esta naturaleza, trate de ejemplificar lo que el entrevistado está diciendo con palabras y términos más fáciles de asimilar por el oyente.

Otra forma de suavizar la entrevista es tratar de usar un poco de humor con el entrevistado, en especial si es un tema un poco fuerte para que el ambiente no sea tensionante y las respuestas se den de forma más espontánea.

Preguntas abiertas y preguntas cerradas

Giselle Jácome
Giselle Jácome

Las preguntas cerradas son aquellas que tienen una respuesta concreta; sí o no. Se utilizan para preguntar sobre un tema en concreto que no necesita mayor explicación.

En las preguntas abiertas, por el contrario, se puede ser más analítico en la respuesta, ya que da espacio para profundizar más en el tema. “En una pregunta abierta se puede ser más relajado en su respuesta”, dice Jácome.

Sin embargo, se debe tener en cuenta que cuando se hacen preguntas abiertas, si bien el entrevistado no está condicionado en su respuesta, es deber del periodista saber en qué momento pararlo para que no se exceda en el tiempo más de lo debido. “Para que la pregunta no sea demasiado abierta hay que estar muy preparado. Por eso es importante el guión. Para saber cuando poner el límite”.

Para que el entrevistado no se pase en el tiempo al responder y sepa manejar bien sus respuestas, Giselle recomienda decirle de forma muy específica—antes de comenzar la entrevista—, cuánto tiempo se tiene para la misma.

El valor de ser curioso

En una entrevista la investigación previa y la curiosidad son esenciales. Si se quiere obtener la mayor información posible por parte del entrevistado, no se debe tener miedo a indagar, a despejar dudas y aflorar su lado más curioso. “Se debe conocer todo lo qué más puedas, en todos los temas que puedas. Ser curioso en el periodismo es la base de una buena carrera”, dice Giselle.

Una pregunta a la vez

Muchos periodistas comenten el error de abordar al entrevistado con dos, tres y hasta más preguntas a la vez, sin darse cuenta que esta práctica hace que éste se sienta abrumado y que en muchas ocasiones termine respondiendo la pregunta más sencilla o solo la última, que es de la que logra acordarse. Giselle recomienda que se haga una pregunta a la vez; lo suficientemente fundamentada y concreta. Que le dé el espacio al entrevistado de pensar lo que va a responder y que nos entregue lo que queremos escuchar.

Cada pregunta es como la escena de una película; tiene un inicio, un clímax y un desenlace.

Luchar por obtener la respuesta deseada

Algo que pasa muy frecuentemente en las entrevistas es que el entrevistado, para evitar ciertos temas, responde de forma esquiva a alguna pregunta. La labor del periodista es acercar de nuevo al entrevistado con la pregunta; contrapreguntar, señalarle que esa no fue la pregunta que se le formuló y lograr que este dé la respuesta que se le pide. En otras palabras,  “volver a traer al entrevistado a la pregunta, no dejar que se salga por la tangente”.

Dirigir la pregunta

Hay algunos periodistas que tienden a dirigir las respuestas del entrevistado en sus preguntas. Tratando de que este responda exactamente lo que quiere y poder manipular la entrevista a su antojo. Para Giselle esto es un comportamiento antiprofesional, ya que los entrevistados deben fungir como interlocutores, no como jueces; las ideologías personales deben quedar al margen.

Giselle, aparte de los consejos ya expuestos, recomienda a los entrevistadores un ejercicio muy pertinente; entrevistarse a si mismo. Leer todas las preguntas, responderlas y grabrarse, para escuchar la tonalidad, el enfoque y la forma como se aborda el tema. Esto ayudará a que los nervios sean menos y así poder manejar la entrevista de una forma más óptima.

 

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¡Cómo encontrar la ‘voz perfecta’!

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Este artículo está basado en el episodio de Vía Podcast #VP 01. Escúchelo aquí.

En el primer episodio de Vía Podcast, Melvin Rivera Velázquez habló con Giselle Jácome, quien basándose en su experiencia profesional, dio algunos tips y secretos para que un podcaster encuentre su voz perfecta.

Giselle es coach de locutores, locutora de voice over, productora radial en Quito, Ecuador y reportera de La Voz de América.

En la interesante y divertida charla, Jácome contó como ella se prepara para hacer una grabación. Contó sobre los ejercicios que practica a diario para estar lista y para mantener su voz en la mejor forma posible; “siempre bromeo conmigo misma, para divertirme. Converso conmigo, me cuento chistes. Eso me relaja”. “También respiro mucho. Y así preparo mi cuerpo para lo que pueda venir en la grabación”.

Estos sencillos, pero efectivos ejercicios, han ayudado a Giselle a tener una voz con la que se siente cómoda, que suena en el tono perfecto y es agradable para quienes la oyen.

Giselle está consciente que no todas las personas saben cómo pueden mostrar su voz de la mejor forma y, que hay quienes desconocen qué tono les queda bien.  Esta es la razón por la que muchos afirman tener una voz ‘fea’; pero ella asegura que “no hay voces feas, sino voces mal manejadas”.

Es muy común escuchar a personas decir que no les gusta como suena su voz en una grabación o, que prefieren no escucharse. Esto, según Giselle ocurre porque  no hablan con el tono adecuado; es decir, un tono que los haga sonar agradables a los oídos de los demás.

La mayoría de las personas hablan con un tono que han imitado de quienes estuvieron cerca de ellos durante la niñez. Esto se debe a que el cerebro va adoptando el timbre y la forma de voz que más hayan escuchado en esa etapa temprana. “Muchas personas están acostumbradas a hablar con una voz en particular, por imitación. Esto se puede corregir haciendo algunos ejercicios para que la voz sea más universal, manteniendo un acento moderado pero natural”, comparte Giselle.

Los ejercicios a los que Giselle se refiere son muy sencillos:

  • Procurar hablar con un tono alto
  • Leer mucho (en voz alta y —si se puede— frente a un espejo)
    • Quien no es un buen lector, no es un buen conversador.
  • Abrir muy bien la boca cuando se habla.
  • Tomar agua antes de comenzar una grabación o de forma regular (a temperatura ambiente o un poco tibia).
  • Hablar frente al espejo con un lápiz en la boca (este es un ejercicio perfecto para la lengua).
  • Sonreír mucho (como ejercicio para la boca y la mandíbula).

Estos ejercicios contribuyen a encontrar el tono perfecto y agradable para cada voz. Además ayudan a que la lengua, siendo también un músculo, se ejercite y esté lista para una buena charla.

Pero así como hay ejercicios para mantener un buen tono de voz, también existen los llamados ‘enemigos de la voz’.

  • El cigarrillo (Es nocivo, entre otras cosas porque reseca las fosas nasales)
  • El frío demasiado concentrado (evitar hablar en temperaturas muy bajas)
  • Bebidas alcohólicas (El alcohol inflama ciertas partes del cuerpo, entre ellas las fosas nasales)

Lo importante de tener un buen tono

Giselle afirma que tener un buen tono de voz es importante porque da autoridad y seguridad. Si bien un tono adecuado no asegura que quien está escuchando crea lo que se le está diciendo, sí da muchas posibilidades de que así sea. Por otro lado, hace que el receptor preste atención.

Para encontrar ese ‘tono ideal’, Giselle recomienda darse a la tarea de encontrar “la nota que va con cada personalidad”. Un buen ejercicio puede ser leer un párrafo mientras alguien más en un piano va tocando una a una las diferentes notas (Do, Re, Mi, Fa), hasta encontrar la nota que va acorde con lo que se quiere expresar.

También se debe aprender que para cada situación es necesario tener un tono adecuado; “Si tu jefe en una discusión está hablando con un tono en Fa, lo más inteligente sería que tú, para calmar las cosas, le hables con un tono en Re o en Do”, recomienda Jácome.

Giselle y Melvin concuerdan en que, por lo general, los locutores de radio tradicional suelen hablar con un tono en Fa. Casi gritando todo lo que dicen; “la gente suele utilizar Fa porque cree que gritando van a llamar más la atención”, Sin embargo, esto puede ser contraproducente, porque puede resultar agresivo para los radioescuchas.

En la radio online, específicamente en los Podcasts, la tendencia es hablar con un tono más bajo y sereno, para tener cercanía con quien escucha.

Giselle termina la charla invitando a todos a descubrir su ‘voz perfecta’. A aventurarse a hallar ese tono perfecto que les dé personalidad y carácter; “Grabarse y escucharse constantemente. Ese es el mejor maestro”, asegura.

 

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